(Caracas, 04 de octubre, 2024).- El pasado viernes 27 de septiembre Miguel Alfonso Benejam, conocido artísticamente como Jambene, publicó su disco debut ‘Dímelo, Mike’, material en honor a su padre y comprendido por un viaje de 16 canciones que van desde los inicios de su carrera y evoluciona hasta el Jambene de hoy.
Conversamos en una entrevista exclusiva con “Jambe”, y nos contó todo el proceso creativo y el trasfondo de ‘Dímelo, Mike’.
P: ¿Cómo te sientes después de este primer fin de semana de lanzamiento? ¿Qué emociones te ha generado el hecho de sacar el disco?
R: “Lo que he ido sintiendo es que me recuerda mucho a ese momento cuando lo hice [el disco] que fue hace tres años, para todas esas personas que conocía en aquel momento y que me lleva a esos recuerdos. Como te digo, por lo menos hoy me levanté un poco nostálgico, porque fueron tres años, pasaron muchas cosas para que el disco saliera y en verdad me siento agradecido”.
“Creo que el tiempo de Dios es perfecto y, a veces, uno quiere que las cosas salgan de otra manera, pero estoy muy contento con que se esté dando de esta forma, y que la gente lo está recibiendo con cariño.»
«En esos tres años hice tanta música y si me preguntas ‘¿en qué estaba pensando Jambene?’ Obviamente estaba pensando en las canciones nuevas, pero también estaba conectando con ese sentimiento que tenía rato queriendo plasmar que era ‘Dímelo, Mike’ que es en honor a mi papá, y que siempre lo tuve claro desde el principio.”
P: Sobre el arte del disco…
R: “Quería plasmar ese sentimiento en arte, que era mi reto más grande, no tanto lo musical sino ‘¿cómo llevaba todo esto a la portada?’, que para mí era lo más importante del disco… plasmar todo lo que yo venía diciendo, de donde vengo, que es Santa Ana de Paraguaná, el tema de mi abuelo, que es cubano, y mi abuela, que es alemana…”
“…Cómo yo lograba plasmar todo en un arte que no fuera tan evidente, que no fuera una foto mía o una foto de Punto Fijo… y es cuando conozco a Burner Wong. Le presento esta idea, le hablo un poco sobre las excursiones que yo hacía con mi abuelo al cerro Santa Ana y le cuento sobre una especie endémica que es la Tarántula Azul de Paraguaná y él me dice: ‘esto está increíble porque es algo único que solamente existe ahí’ y lo correlacionó un poco con el arte ‘disclaim’, empezó a hacer las pruebas y de ahí salió la portada del disco que para mí es una genialidad.”
“Siempre he dicho que este disco va más allá de la música porque quería eso, quería una portada tan trascendental que fuera una marca, pues es una identidad y, así lance música nueva, la gente se quede enganchada con esta portada. Es algo que te dice que Jambene no es sólo música, también es un medio de comunicación.”
P: Dijiste que el disco está dedicado a tu papá, pero ¿qué historia cuenta? ¿Cuál es la historia o experiencia personal que hay detrás del álbum?
R: “Es más que todo la canción ‘Dímelo Mike’, que habla más de él y que soy yo diciéndole que es parte de esto, pues literalmente fue él quien me apoyó, al que le debo muchas enseñanzas, al que le debo también cómo soy, con sus virtudes y defectos. Era dejarle claro el cariño que de repente no le pude decir en vida y en verdad es un agradecimiento a él y, como te decía, pienso que es el comienzo de una evolución y no tanto el cierre de un ciclo…”
P: ¿Cómo fue ese proceso de creación? Mezclas varios géneros musicales, pero ¿qué te llevó a experimentar con tantos estilos?
R: “…Siempre he sido bien curioso a la hora de buscar ritmos, por lo menos el afro[beat] ya tenía más de cinco años escuchándolo y es lo que está pegando… pero cuando había hecho ‘Serendipia’ ya sabíamos de él. Cuando sale, por lo menos ‘CHRONOS’ o ‘La Historia de Cuando Caí’ era como adelantándonos sabiendo que iban a pegar.”
“‘CHRONOS’ es de las canciones más frescas del disco porque fue de las últimas que hice y logró salir, porque esa era la idea, no dejar que se perdiera ese sonido y que la gente dijera ‘mira agarré esta ola y me monté aquí’.”
“El tema de los géneros musicales creo que siempre lo he tenido claro desde el día uno, desde Rawayana hasta el Corrido Tumbado con Natanael Cano. La gente ha estado clara de que siempre me ha gustado hacer cosas que me gustan y creo que eso es parte de lo que define a Jambene, que no es un género musical, sino una esencia, aunque sean géneros diferentes hay una correlación que conecta una canción con la otra.”
“En lo musical del disco hubo personas increíbles: Salas, un productor de Estados Unidos, también estuvieron Elena Rose, Moniz, Casca, Dj Mau, Miguel Ángel. Blacky, que es un duro de aquí de Venezuela, y Luis Barrera estuvieron en toda la mezcla y masters. El disco está en Dolby también para quienes quieran escucharlo de una forma diferente. También me apoyó Karen que hizo toda la parte visual y mi primo Christian Sydor que me ayudó con el vídeo de ‘Estupideces’.”
P: ¿Cuál fue tu canción favorita de componer?
R: «Tengo varias favoritas: ‘Y Fue Así’, porque es una canción que tiene nombre y apellido, porque se la escribí a alguien a la cual le agradezco mucho y fue nuestra historia. También me gusta ‘Desayunarte’, es mi primer reggae, es el reggae de «Jambe», esa lo hice con Álvaro Valencia allá en Bogotá junto a Luismi Cordero. Y ‘Estupideces’, ‘La Historia de Cuando Caí’ y ‘Neruda’, me parecen canciones muy bonitas.»
P: Colaboraste en el disco con Zion, MIcro TDH y Danny Ocean ¿Por qué elegiste colaborar con estos artistas y cómo fue la experiencia de trabajar con ellos?
R: “Con Danny, esa canción [‘Paciente por Ti’] es una de las seis que tenemos. La queríamos sacar en cuarentena y cuando estábamos haciendo el disco preferimos aprovechar, y la verdad estoy súper agradecido con Danny porque aceptó.”
“Y Zion porque formó parte de los comienzos. Cuando yo estaba empezando [en la música] todo el mundo sabía que él estaba pendiente de firmarme, y fue bien cool porque, a pesar de no trabajar juntos, hicimos música de todos modos y el video quedó fino también. La canción [‘Lo Tuyo’] es una de las canciones que más disfruto cantar en vivo, porque la hice pensando en el “en vivo” y suena totalmente diferente, por eso es que mucha gente disfruta a Jambene en vivo…”
P: ¿Cuál fue el mayor desafío que enfrentaste haciendo ‘Dímelo, Mike’?
R: “Sacar el disco. Se tomó demasiado tiempo, fueron tres años de procesos y aprendizaje, es el disco que celebra mi alianza junto a Warner Music. Este es el disco para aprender y yo no soy una persona que habla como que “no saqué el disco, porque esto pasó”, no, sino que me gusta en realidad hablar con hechos y con música, pues lo que más importa es la manera como lo hayas hecho y que se logró.”
“Para mí este disco es la celebración de todo y de la música nueva que viene. Pero hay que trabajar todavía y me siento listo porque esto es apenas el 10%.”
P: ¿Qué mensaje quieres transmitir con el disco? ¿Qué emociones quieres despertar en los oyentes?
R: “Hay canciones de todo tipo, para despecharse está ‘Estupideces’ que le escribí a una persona que amaba mucho en ese momento. También hay canciones para cerrar ciclos, también hay canciones para despertarse como ‘Desayunarte’, que me encanta, me parece que tiene una buena vibra, esa vibra de Paraguaná.”
“Yo me levanté con una frase que dice “es más lejos devolverse” y yo creo que este disco habla de eso: Ya estamos en la vuelta, vamos para adelante, vamos a trabajar, vamos a disfrutar, sobre todo amar lo que haces, ser original a tu manera.»
«Este disco me dio mucha seguridad, me hizo creer mucho más en mí, en mi manera de escribir, en hacer las cosas bien, porque es el primer disco también en el que trabajo con gente increíble, pues me junté con gente que obviamente es igual de buena que yo y hoy en día el Jambe con el que estás hablando no es el mismo Jambene de hace hace tres años.”
P: ¿Y cuáles son tus planes a futuro? ¿Una gira, otro proyecto en mente?
R: “Para todo lo que queda del año viene música nueva, estoy trabajando en eso también y estoy a punto de anunciar mi primera gira de ‘Dímelo, Mike’. Quiero tocar aquí en Venezuela, también tenemos fechas afuera, así que estén pendientes de mis redes sociales, que vamos con “los gatos”, la banda completa, y para que disfruten mi música los invito a verlo en vivo porque es otra experiencia.”
